Edith Lundebrekke
Billedkunstner
Edith Lundebrekke ble uteksaminert i 1992 fra Statens høgskole for kunsthåndverk og design i Oslo. Hun har en grad fra tekstilavdelingen, men arbeider hovedsakelig med andre materialer som tre, glass, murstein og metall.
Siden den gang har hun hatt flere separatutstillinger i Norge, og deltatt i en rekke gruppeutstillinger nasjonalt og internasjonalt. Mange av Norges ledende kunstinstitusjoner har kjøpt inn arbeidene hennes, og hun har fått særlig oppmerksomhet for sine tredimensjonale tresnitt (relieffer), der opplevelsen av farge og form endres etter betrakterens bevegelse.
Lundebrekke har mottatt en rekke større utsmykkingsoppdrag, blant annet for sykehus, flyplasser, skoler, ambassader og representasjonslokaler for det offentlige. Gjennom årene har hun også arbeidet som kurator og kunstkonsulent.
Interaksjon og farge
Interaksjon og farge er sentrale elementer i Lundebrekkes kunst. Hun fascineres av hvordan lys og skygge – i samspill med omgivelsene og betrakteren – skaper skiftende visuelle opplevelser. Tvetydighet oppstår gjennom perseptuelle og optiske effekter, og manipulerer betrakterens oppfatning av overflate, dybde og farge.
Systemer og mønstre
System er den fellesnevneren i alt hennes arbeid, og hun arbeider med enkle visuelle systemer. Dette gir rom for rike og komplekse bilder, som er umiddelbare og innfløkte på samme tid. Gjennom repetisjon og rekombinasjon av enkle geometriske former undersøker hun systemer som grunnlag for billedskapning, og har utforsket dette i ulike materialer og teknikker.
Et kjennetegn ved mønstre er muligheten for uendelig utvidelse – både i bredde og høyde. Mønstre egner seg også godt i stor skala, noe som gjør dem ideelle for arkitektonisk integrering. Mønstre har en tydelig tilknytning til arkitektoniske prinsipper gjennom repetisjon av moduler og geometriske former.
Relieffer
Mange av Lundebrekkes arbeider er relieffer laget av fargede trespiler festet til en bakgrunn av kryssfinér, og danner en grunn overflate med liten dybde og romlig variasjon. De fargede spilene danner et lag som samspiller med det malte mønsteret på bakgrunnen. Opplevelsen av verket endrer seg kontinuerlig avhengig av betrakterens synsvinkel og den skiftende vinkelen og kvaliteten på lyset.
Utdanning
1995 Kunsthistorie grunnfag
1993 Pedagogisk seminar
1987-1992 Statens Håndverks- og Kunstindustriskole, Oslo
Hovedfag ved institutt for tekstil, avdeling stofftrykk
2018- Professor II ved Institutt for Arkitektur og Teknologi, NTNU
Utstillinger
Separat i utvalg
2024 Farge Lys Bevegelse, Galleri Dropsfabrikken,Trondheim
2020 Symmetries. Galleri FORMAT
2020 Play. Festivalkunstner Stangvikfestivalen
2016 Fargerom. Edith Lundebrekke, Nordenfjeldske Kunstindustrimuseum
2013 Nils Aas Kunstverksted, Leidanggalleriet Stiklestad
2011 Trondhjems Kunstforening
2011 Bomuldsfabriken Kunsthall, Arendal
2010 Whitworth Art Gallery, Manchester
2010 Kunstnerforbundet, Oslo
2008 Heimdal Kunstforening
2004 Trondhjems Kunstforening
2004 Kunstnerforbundet, Oslo
2003 Galleri H.A.V, Hustad
2001 Nordenfjeldske Kunstindustrimuseum, Trondheim
2001 RAM Galleri, Oslo
1998 FORMAT i Bergen
Utstillinger
Kollektiv i utvalg
2025 «K-U-K i hundre» Kjøpmannsgata Ung Kunst, Trondheim 2024 «Naturetur» Gruppeutstilling, Sverresborg Folkemuseum, Trøndelag
2020 «Kunsthåndverk i Sommerveita», Trondheim
2018 «Hunger» Temautstilling NKM, Trøndelag senter for Samtidskunst
2017 ”What Wood Would”, Nordenfjeldske Kunstindustrimuseum
2017 ”Deltakelse” – Trondheim Kunstmuseum
2016 ”Jubileumsutstilling – Nils Aas Kunstverksted 20 år”
2016 ”Nonobjective Reality – Different Strategies”, Kunstbanken, Hamar
2015 ”Norwegian Wood Art”, Galleri FORMAT, Oslo
2014”Sommerutstilling”, Bomuldsfabriken Kunstall/Artendal
2014 ”Farge i Byen”, Trondhjems Kunstforening
2013 ”Kunstvisitten” Akershus Kunstsenter
2012 ”Non Figuration” Edsvik Konsthall, Stockholm
2009 ”Tendenser 2009” galleri F15, Jeløya
2008 ”Treasury of Digital Form”, Galerie Handwerk, München
2007 ”Kunst_Hand_Werk” Kiel,Tyskland
2006 Sørlandets Kunstmuseum, TRANSFORM
2005 KunstCentret Silkeborg Bad, Danmark; STOFF
2004 Trondheim Kunstmuseum;STOFF
2001 TSSK, MRKS; ”Øyeblikk”
1999 Risør Kunstforening; ”LABYRINT”
1999 Raulandsutstillingen
1999 Nordenfjeldske kunstindustrimuseum, ”STING”
«Ti år i Dronningensgate»:
1998 Trøndelag Kunstnersenter
1998 Kragerø Kunstnersenter
1998 Nordtrøndelag Fylkesgalleri, Namsos
1997 Tekstiltriennale i Tournai, Belgia 1995 RAM Galleri, Oslo
1995 Nordenfjeldske Kunstindustrimuseum; «Brytninger»
1994 Trøndelag Kunstnersenter; «METER»
1993 Trøndelag Kunstnersenter