Marianne Mo
Åpner 12.juni 2026
Marianne Mos keramiske arbeider befinner seg i skjæringspunktet mellom det funksjonelle og det skulpturelle. Formene bærer dels spor av brukskunst, men overskrider samtidig det rent praktiske og åpner for en mer sanselig og undersøkende erfaring.
Leiren som utgangspunkt, et materiale som både er formbart og motstandsdyktig, registrerer hver bevegelse i skapelsesprosessen. I Mos arbeider blir overflaten et sted hvor tid, berøring og transformasjon trer frem. Glasurer flyter, samler seg og brytes, og skaper uforutsigbare variasjoner i både farger og teksturer.
12.06 – 13.09.2026
Mo jobber gjerne i et figurativt formspråk, men også med mer abstraherte former. Den siste tiden har hun utviklet særegne lampeføtter. Tradisjonen med å lage keramiske lampeføtter springer ut av møtet mellom håndverk og funksjon, der keramikkens taktile og formbare kvaliteter gir rom for både nytte og kunstnerisk uttrykk. Allerede tidlig på 1900-tallet, særlig i kjølvannet av Arts and Crafts-bevegelsen, ble det lagt vekt på å forene estetikk og hverdagsliv gjennom håndlagde objekter. Keramiske lampeføtter ble en del av denne utviklingen, som unike bruksobjekter med tydelig preg av makerens hånd.
Gjennom modernismen fikk slike objekter en mer skulpturell karakter, hvor form, glasur og overflatebehandling ble like viktige som funksjonen. I dag videreføres tradisjonen både innen kunsthåndverk og samtidskunst, der keramiske lampeføtter ofte balanserer mellom det dekorative og det konseptuelle. De fungerer ikke bare som lyskilder, men også som selvstendige objekter som utforsker materiale, volum og lys i rommet.
Arbeidene til Mo fremstår som stille objekter, men rommer en tydelig tilstedeværelse. De balanserer mellom det kontrollerte og det tilfeldige, der brenningens prosesser spiller en aktiv rolle i det endelige uttrykket. Resultatet er former som både virker robuste og sårbare – som bærer i seg en dobbelthet mellom styrke og skjørhet.
Gjennom en konsentrert undersøkelse av form, materiale og prosess åpner utstillingen for en erfaring av keramikk som noe mer enn bruksobjekt: som et sted for oppmerksomhet, tid og nærvær.
Tidligere utstillinger
